Dreamscape - это переосмысление природы, животных и ландшафтов через культурные мифы, сюрреализм и личные рассказы.
Мы объединяем трех современных художников с разных континентов, которые стирают грань между реальностью и фантазией, бросая вызов тому, как мы видим мир природы.

НИНА СЕЧКО

Картины Нины похожи на визуальную поэзию, в них переплетаются мифология, личная история и универсальные символы женственности и обновления. Ее работы отражают теплоту и заботу, передающиеся из поколения в поколение, и основаны на опыте взросления в окружении сильных женщин - ее матери, бабушки, сестры, а теперь и собственных дочерей.

В "Dreamscape" эти картины становятся медитациями на цикличность жизни, где яблоня служит одновременно глубоко личной и архетипической метафорой.

Яблоня в ее работах - это не просто мотив, это символ плодородия, непрерывности и неизбежности перемен. Как и женщина, дерево существует поэтапно: цветет, плодоносит, сбрасывает яблоки и отдыхает зимой.
Нина Сечко родилась в 1992 году в Москве, Россия, а в 2015 году с отличием окончила Московский государственный медицинский университет. С 2016 по 2018 год прошла ординатуру по челюстно-лицевой хирургии
Артистическая карьера
2018: Основал личную художественную студию в Москве, чтобы исследовать современные представления о человеческом теле в живописи
Художественная направленность: Слияние медицинских знаний с художественным выражением, создание уникальной вселенной, которая по-новому интерпретирует человеческую психологию
Персональная выставка
2022: "Это Лу", башня "Централ Сити", Москва, Россия
Групповые выставки
2023: "Земля уходит из-под ног", Москва, Россия
2024: "Соединяя прошлое с настоящим", галерея Lutra, Шанхай, Китай
2025 "Арт-Россия"
Предстоящая выставка
Сентябрь 2025 " Поп-ап групповая выставка" во время Art Basel в Le Marais - Париж
Подробнее о работах, представленных в рамках ART RUSSIA 2025
Сами яблоки становятся олицетворением человеческой жизни, хрупкой, но неизбежной, взращенной, но подвластной судьбе. В картине "Сбор урожая" контраст между яблоками, все еще держащимися на дереве, и теми, что упали, говорит о непредсказуемости существования, когда порыв ветра или невидимая рука могут изменить путь человека в одно мгновение.
С помощью сдержанного, но мощного использования света, всегда исходящего из одного источника, Нина раскрывает духовное измерение этих работ, тонко отсылая к присутствию божественного. Опираясь на греческую мифологию, славянский фольклор и религиозную иконографию, ее картины выходят за рамки личного и становятся общим человеческим повествованием, напоминая нам, что все мы являемся частью одного и того же вечного ритма роста, трансформации и обновления.
Скульптуры Нины Сечко: Земля, женственность и священная форма
Скульптуры Нины - это отголоски древних богинь плодородия, что придает ее исследованиям женственности первозданный и вечный характер. Вдохновленные доисторическими изображениями женских божеств, ее фигуры подчеркивают округлые формы, сидячие позы и глубокую связь с землей.
Эти работы не просто изображают женщин, они воплощают суть женственности как силы созидания, жизнестойкости и циклического обновления.
Преувеличенные бедра и застывшие позы говорят о глубоко укоренившихся отношениях между женщинами и миром природы, отражая те же циклы, что и на ее картинах с изображением яблони - рождение, рост, упадок и возрождение.
Она продолжает использовать мифологию в скульптуре, где отсылки к Гесперидам, греческим нимфам, охраняющим священную яблоню, сливаются с духовным грузом славянских и буддийских традиций. Фигуры, цельные и неподвластные времени, напоминают нам о непрерывной линии женской энергии, которая питала, защищала и поддерживала жизнь на протяжении всей истории.
В этих работах Нина предлагает зрителю ощутить женственность не только как эстетический объект, но и как священное и универсальное творение.

НИНА СЕЧКО
В тени мудрости
2024
Масло на холсте
100 x 120 см
ПРОДАНО
НИНА СЕЧКО
Падение самого яркого
2024
Масло на холсте
60 x 80 см
ПРОДАНО
НИНА СЕЧКО
Daisy days
2023
Масло на холсте
100 x 80 см
ПРОДАНО

ТЕКСТ

НИНА СЕЧКО
Урожай яблок
2025
Масло на холсте
180 × 110 см
ПРОДАНО

TXT
НИНА СЕЧКО
Сущность
2025
Уникальные керамические скульптуры
13 × 10 × 10 см
КОНТАКТЫ

ТЕКСТ

NINA SECHKO
Embrace
2025
Уникальная керамическая скульптура
29 × 41 × 24 см (скульптура без основания)
15 × 48 × 30 см (деревянное основание)
CONTACT US

ТЕКСТ
NINA SECHKO
Nourish
2025
Уникальная керамическая скульптура
35 × 27 × 21 см (скульптура без основания)
15 × 33 × 25 см (деревянное основание)
CONTACT US

ТЕКСТ

НИНА СЕЧКО
Яйцо творения
2025
Масло на холсте
100 × 120 см
ПРОДАНО

Джорди Кервик

Джорди быстро завоевал мировое признание благодаря своему отличительному стилю, который характеризуется уплощенными композициями, насыщенными узорами и цветом, выполненными с помощью масла, акрила и аэрозольных красок на холсте.

Его работы были представлены на нескольких известных выставках, включая персональную выставку в Национальном музее Тиссена-Борнемисы в Мадриде, Испания, галерее Вито Шнабеля в Санкт-Морице, Швейцария, Карла Костиала, Милан, и вошли в такие известные постоянные коллекции, как Музей Рейна София, ICA Майами, Флорида, США, Фултон Райдер (Ричард Принс), Нью-Йорк, США и другие.

Мифические звери в сюрреалистической дикой природе
Картины Джорди Кервика похожи на современные басни, в которых животные и пейзажи существуют в состоянии сна - знакомые, но неприрученные, первобытные, но поэтичные. Его текстурные слои и характерное использование цвета создают мир, в котором тигры, волки и змеи свободно перемещаются между реальным и мифическим. Уходя корнями в свою австралийскую идентичность, Кервик использует в своих композициях просторы дикого ландшафта, превращая природу в театр сюрреалистического повествования.
Родился в 1982 году в Мельбурне, Австралия, живет и работает в Гайаке, Франция
Постоянные коллекции
Музей Рейна София, Мадрид, Испания
ICA Майами, Флорида, США
Фултон Райдер (Ричард Принс), Нью-Йорк, США
Музей Тиссена, Мадрид, Испания
Фонд Бет ДеВуди Банкер Артспейс, Флорида, США
Коллекция Соло, Мадрид, Испания
Фонд искусств Аллегра, Мадрид
Денверский художественный музей, Денвер
Фонд Чу, Гонконг
AMOCA, Кардифф
Сольные шоу
2024
"Будьте уверены, что никогда не попадете туда, куда направляетесь" Февраль 2024 года, Карл Костял, Милан
2023
"Джорди Кервик", сентябрь 2023, Музей Тиссена, Мадрид, Испания
"Так много овец, так мало волков". Июль 2023 года, Галерея Вито Шнабеля, Санкт-Мориц, Швейцария
"Змея против волка", июнь 2023 года, Йоркширский парк скульптур, Великобритания
2022
"Розовые закаты, сигареты, 3 сожаления и надежда преследовать будущее", май 2022, галерея Вито Шнабеля, Лос-Анджелес, США
"Я хочу, чтобы ты это запомнил", ноябрь 2022, The Arts Club,
"So Many Sheep & So Few Wolves", ноябрь 2022, галерея Vigo, Великобритания
2021
"Вещи, о которых мы говорим, вещи, которые мы видим", сентябрь 2022 года, Нью-Йорк, США
"Не сжигайте пока дом", январь 2021 года, галерея Allouche Benias, Афины, Греция
И еще ...
Групповые выставки
2022
"These Days Pt II", Sothebys 22 марта, Лос-Анджелес, США
"Observation" Galerie Perrotin ноябрь 2022, Дубай, ОАЭ
2021
"Mixed Pickles 8", Галерея Руттковски, Мюнхен, Германия
2020
"Don't Give a Damns", июль 2020, Marian Cramer Gallery, Амстердам, Нидерланды
"Limbo", сентябрь 2020, Everyday Galeri, Антверпен, Бельгия
"Paradiso", сентябрь 2020, Mini Galeri, Амстердам, Нидерланды
"NBB #1", сентябрь 2020, NBB Gallery, Берлин, Германия
И еще ....
Выставки двух персон

2024

"Год Дракона" с Кадзумой Коике, февраль 2024, Aisho Nanzuka, Гонконг
"За звериную поэтику" Чико Да Сильва и Джорди Кервик, ноябрь 2024, Secci Gallery, Милан

2021

"Без названия" с Анастасией Бей, июнь 2021, Sorry We're Closed Gallery, Брюссель, Бельгия
"Без названия #2" с Анастасией Бэй, октябрь 2021, Anna Zorina Gallery, NYC, USA

2019

"Танцующий в темноте" с Франсиско Морейрой в марте Galerie 42B, Париж, Франция
"Comme-ci, comme-ca" с Рейчел Маккалли Кервик - Лиссабон Andenken Gallery
И еще ...
Выставки музеев/институтов

Персональная презентация в Thyssen Museo, сентябрь 2023, Мадрид, Испания
Персональная презентация в Wellington Arch Museum, апрель 2022 Лондон, Великобритания
"Abstraction/Figuration", сентябрь 2020, Kunstbygningen I Vra Museum
"Stilleben", сентябрь 2019, Kunstbygningen I Vra Museum,

Выставки

TEFAF Maastricht с Galerie Mayoral, Март 2024
Frieze Sculpture London с Виго, 2022, Лондон, Великобритания
Untitled Miami с Виго, 2022, Майами, США
Armory с Виго, сентябрь 2021
Art Rotterdam с Everyday Gallery, июль 2021
Untitled Miami с Anna Zorina Gallery, декабрь 2020
Future Fair - NYC с Anna Zorina Gallery, апрель 2020
Sydney Contemporary с Piermarq Gallery, сентябрь 2019
Подробнее о работах, представленных на ярмарке ART RUSSIA 2025
Скульптура тигра: Взгляд тигра - тотем силы и иллюзии
Двухчелюстная скульптура Кервика с головой тигра предстает в образе хранителя Завесы снов - бдительного, смелого и загадочного. Созданные из необработанного материала с почти ритуальной простотой, эти работы соединяют физичность скульптуры с психологической глубиной мифологии. Тигр, часто являющийся центральной фигурой в его картинах, теперь приобретает трехмерную форму, являясь одновременно символом силы и иллюзией контроля.
Опираясь на древние тотемы и современный сюрреализм, скульптурный тигр Кервика смотрит на зрителя 3-м глазом, непоколебимым и полным присутствия, вызывая в памяти первобытную связь между людьми и природой, напоминая о нашей инстинктивной сущности.

JORDY KERWICK
Bather & Muse
2025
Масло и акрил на холсте
180 × 200 см
CONTACT US
JORDY KERWICK
Gides Dream
2025
Масло и акрил на холсте
160 × 140 см
ПРОДАНО
JORDY KERWICK
Le Tigre
2025
Скульптура белого тигра с двумя челюстями
50 × 65 × 45 см
CONTACT US

Кебейо Чен

Кебейо Чен - художница из Шанхая, известная своими сложными обрамлениями и скульптурными элементами, которые предлагают перейти в альтернативные измерения, где само восприятие подвергается сомнению. Ее работы представляют собой следующий рубеж искусства за пределами холста.

Ее особое художественное видение привело к уникальному сотрудничеству с такими брендами, как Astroboy, Mini Cooper и Garfield, а также к нескольким заметным выставкам. Ее работы были представлены на Флорентийской биеннале в Италии и в Музее современного искусства в Шанхае.

Картины Кебейо Чена - это больше, чем просто изображения; они обрамлены сложными скульптурными рамками, которые стирают грань между произведениями искусства и архитектурными реликвиями. Каждая рама витиевата, закручена, глубоко текстурирована и служит входом, приглашая зрителя зайти внутрь и одновременно напоминая ему о конструируемой природе восприятия.
Кебейо родилась в 1984 году в Шанхае, где окончила Колледж изобразительных искусств Шанхая по специальности "масляная живопись".
Выставки
2024
Первый художественный проект "Астро Бой" в Китае, Гуанчжоу
2023
Ярмарка искусств JINGART, Пекин
ART021 Шанхайская ярмарка современного искусства, Шанхай
Hello Kitty Cosmos 50th，Powerlong Museum，Shanghai
"Noblesse Collection", Корея
ДНК Шэньчжэнь, Шэньчжэнь
ART TAIPEI，Тайбэй
2022
Персональная выставка "Круг Вселенной", галерея Ascend, Гонконг Галерея Ascend
Персональная выставка "Ткачество времен", Художественный музей HOW, Шанхай
Ярмарка искусств JINGART, Пекин
Групповая выставка "Rêvons, c'est l'heure", галерея MADEIN, Шанхай
ART021 Шанхайская ярмарка современного искусства, Шанхай
2021
Персональная выставка "Растущая жажда странствий", Шанхай
2020
" Выставка "Отношения", Шанхай
LA ART SHOW, USA
2019
"Секретный подарок" Персональная выставка MOCA, Шанхай
Персональная выставка "Семя страны чудес", Гонконг
2017
Флорентийская биеннале, Италия
Подробнее о работах, представленных на ярмарке ART RUSSIA 2025
На этой выставке ее работы приобретают почти сновидческую двойственность. Бесплотные видения лесов, где деревья, кажется, дышат, существа, которые появляются как мимолетные призраки воспоминаний.
Опираясь на культурные мифы и личные истории, Чен превращает традиционные рассказы в многослойные визуальные переживания, в которых переплетаются физический мир и подсознание. Ее картины не просто изображают природу, они формируют наше представление о ней, напоминая нам, что воображение - самая мощная линза из всех.
Скульптуры Кебейо Чена - это отголоски и шепот подсознания.
Скульптуры Кебейо Чена выступают в роли хранителей памяти о мире, который находится за пределами досягаемости. Они могут напоминать окаменевшие мифы, окаменевших духов или остатки ландшафтов из другого мира. Их текучие, переплетенные текстуры говорят о том, что камень превращается в плоть, корни - в жилы, история сливается с настоящим в единую, волнистую форму. Эти работы бросают вызов границам видимого и ощущаемого, укрепляя центральную тему выставки: природа и воображение - неразделимые силы, формирующие истории, которые мы рассказываем, и миры, которые мы создаем.

KEBEYO CHEN
Illusion
Edition 399
2020
FRP
50 x 12 X 13 cm
SOLD
KEBEYO CHEN
Passive Perception
Edition 399
2020
FRP
50 x 12 X 13 cm
SOLD
KEBEYO CHEN
Sit / Bleu Chair
Edition of 99
2021
Velvet - резьба по дереву ручной работы
85 × 56 X 60 см
SOLD

KEBEYO CHEN
Isolation
2020
Акриловый холст смешанного состава [ диптих ]
40 × 35 X 6 см ( каждый )
CONTACT US

KEBEYO CHEN
Бутоны граната
Серия из 99 экземпляров
2022
Полистоун, аэрозольная краска
30 × 18 X 17 см
CONTACT US
KEBEYO CHEN
Violet
2022
Акрил и смешанная техника на холсте
42 × 47 X 5,2 см
ПРОДАНО

KEBEYO CHEN
Сосуд
2022
Акрил и золото на бумаге
20 × 20 см
31 X 31 см (в рамке)
ПРОДАНО
KEBEYO CHEN
Сосуд
2022
Акрил и золото на бумаге
20 × 20 см
31 X 31 см (в рамке)
CONTACT US
KEBEYO CHEN
Сосуд
2022
Акрил и золото на бумаге
20 × 20 см
31 X 31 см (в рамке)
ПРОДАНО

KEBEYO CHEN
Сосуд
2022
Акрил и золото на бумаге
20 × 20 см
31 X 31 см (в рамке)
CONTACT US
KEBEYO CHEN
Сосуд
2022
Акрил и золото на бумаге
20 × 20 см
31 X 31 см (в рамке)
ПРОДАНО
KEBEYO CHEN
Сосуд
2022
Акрил и золото на бумаге
20 × 20 см
31 X 31 см (в рамке)
ПРОДАНО