НИНА СЕЧКО
Галерея ROBINEAU с гордостью объявляет о своем участии в выставке Kiaf SEOUL, где будет представлена эксклюзивная персональная выставка Нины Сечко. Этот проект, ставший третьим международным выступлением художницы в рамках сотрудничества с ROBINEAU после выставок в Шанхае и Париже, отражает неизменную приверженность галереи делу поддержки растущей международной карьеры Сечко.
. сентябрь 2026 г. . персональная выставка — Корея . НИНА СЕЧКО
. сентябрь 2026 г. . персональная выставка — Корея . НИНА СЕЧКО
-
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЯРМАРКА
Основанная в 2002 году, выставка Kiaf SEOUL превратилась в одну из ведущих художественных ярмарок Азии и главную международную художественную ярмарку Южной Кореи.
-
ГОСТИ
80 000 ПОСЕТИТЕЛЕЙ, в том числе коллекционеры, кураторы, представители культурных учреждений, специалисты в области искусства, а также все более многочисленное молодое поколение корейских и зарубежных покупателей
-
ГАЛЕРЕИ
В выставке принимают участие более 200 ведущих галерей из более чем 20 стран
Комната сохранения света
ПЛАНИРОВКА СТЕНДА
Опираясь на даосскую философию и её влияние на всю восточноазиатскую мысль, эти работы приглашают зрителей в пространство созерцания, где свет становится одновременно духовной метафорой и живой силой.
В своем самобытном творчестве Нина Сечко исследует понятия равновесия, трансформации и тихого сохранения того, что остается важным в мире, стающем все более раздробленным.
Задуманная как иммерсивное и медитативное переживание, выставка «Комната сохранения света» представляет собой своеобразное святилище, в котором невидимые измерения бытия обретают осязаемую форму, побуждая к размышлениям о нерушимой связи между внутренней гармонией, природой и ритмами современной жизни.
-
«Мои композиции отражают даосский принцип у-вэй, согласно которому влияние проявляется не через принуждение, а через сдержанность и гармонию».
— Нина Сечко
-
«Это состояние отражает даосское понимание, согласно которому сущность продолжает существовать в отсутствии, позволяя уловить свет через едва уловимые следы».
— Нина Сечко
-
«Эта инсталляция сочетает в себе материальное присутствие и энергетический поток, создавая пространство для размышлений, в котором свет сохраняется благодаря равновесию и заботе».
— Нина Сечко
ТИРАЖ: 3 + 1 авторский экземпляр (с автографом художника)
МАТЕРИАЛЫ: Смола, нержавеющая сталь, пластик ABS, светодиоды, масляная живопись
РАЗМЕРЫ: 180 × 150 × 65 см (с подставкой)
ЖИВОПИСЬ: Масло на холсте, 390 × 630 мм
КОМНАТА СОХРАНЕНИЯ СВЕТА
СКУЛЬПТУРА
КОНЦЕПЦИЯ
Скульптурная композиция, в которой две фигуры поддерживают ящик, поднятый над их головами. Внутри этого приподнятого ящика находится третья фигура — девочка, держащая в руке мягко светящуюся жемчужину.
Эти фигуры объединены актом взаимной поддержки, образуя гармоничную композицию, в которой свет поддерживается благодаря совместной ответственности.
Вспомогательные фигуры не вмешиваются напрямую; вместо этого они создают стабильное поле, в котором внутренний свет может оставаться сконцентрированным. Коробка выполняет функцию сосуда — формы, определяемой её способностью удерживать и защищать то, что является существенным.
Жемчужина, которую держит фигура, отсылает к даосскому понятию «Внутренней жемчужины» (нейдань чжу), символизирующей скопление жизненной энергии и внутреннее самосовершенствование. В этом контексте свет понимается как постепенный процесс становления, формирующийся благодаря заботе и постоянному вниманию
В ПРОЦЕССЕ СОЗДАНИЯ — Большая картина
ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ
-
Моя работа посвящена не конкретным детским воспоминаниям, а самому механизму функционирования памяти. В детстве мы постоянно воссоздаём реальность с помощью воображения, обрывков воспоминаний и повторений. Меня интересует, как воспоминания меняются со временем и становятся частью нашей личности. Повторяющийся персонаж, который появляется в моих работах, — это не портрет конкретного человека, а возвращающийся образ, который слегка меняется от работы к работе, подобно воспоминанию, которое каждый раз, когда оно всплывает, пересказывается и преобразуется.
-
Хотя мое творчество основано на личном визуальном языке, я вижу в нем тесную связь с восточноазиатскими философиями, которые ценят внутреннее самосовершенствование, покой и преображение. Выставка построена на идее о том, что ценное может расти только тогда, когда оно находится под защитой. Я надеюсь, что корейские зрители воспримут эти работы не как иллюстрации к конкретной истории, а как пространства для размышлений о уязвимости, памяти и тех скрытых процессах, которые определяют то, кем мы становимся.
-
Сеул кажется мне подходящим местом для презентации этого проекта, поскольку многие идеи, лежащие в основе выставки, перекликаются с концепциями восточноазиатской философии, в частности с даосскими представлениями о внутренней трансформации и плавном развитии. В последние годы моя творческая деятельность расширилась с живописи до скульптуры и инсталляций, что позволяет мне создавать целые пространства, а не отдельные образы. Эта выставка знаменует собой важный этап в этой эволюции, объединяя живопись, скульптуру и пространственное повествование в единое иммерсивное переживание.
-
Посетители увидят зал, который выступает в роли своеобразной архитектуры памяти. Картины, скульптуры, подсвеченные объекты и формы, напоминающие сосуды, объединены повторяющимся образом молодой девушки и мотивом внутреннего света. В рамках этого проекта я исследую, как память может обретать пространственную форму — как она может принимать облик комнат, сосудов и конструкций, защищающих хрупкие внутренние переживания. Эта выставка расширяет мой постоянный интерес к живописи, превращая её в физическое пространство.